Persona
La formazione parte dalla conoscenza della persona, dei suoi strumenti e del suo punto di partenza.
Richiedi informazioniMilano Acting Lab · Scuola di recitazione cinematografica
Recitare è un mestiere.
Il cinema, la nostra scuola.
Percorsi intensivi per l’attore in formazione, dai 18 ai 35 anni. Classi a numero chiuso. Accesso su selezione.
Richiedi informazioniSelezioni 2026–2027
Le selezioni sono in corso.
Sono ancora disponibili gli ultimi posti. Il Primo livello inizia il 24/25 ottobre, il Secondo livello il 10/11 ottobre; Actor Pro Lab inizia il 14/15 novembre. Il percorso di ammissione inizia con un colloquio conoscitivo e prosegue con la realizzazione di un self tape.
01 / Identità
Una formazione interamente dedicata all’attore cinematografico.
A Milano esistono molti percorsi che uniscono teatro, cinema, musical, doppiaggio e improvvisazione.
Milano Acting Lab ha scelto una direzione precisa: la recitazione cinematografica.
Qui l’attore si forma per stare davanti alla macchina da presa con presenza, verità e consapevolezza. Il lavoro coinvolge corpo, ascolto, relazione, analisi del testo e costruzione del personaggio.
Milano Acting Lab non promette scorciatoie. Costruisce le basi necessarie per avvicinarsi al mestiere con preparazione e autonomia.
I valori della scuola
Rigore
Nessuna scorciatoia: metodo, continuità, preparazione e responsabilità nel lavoro.
Esperienza
Si impara facendo: corpo, ascolto, relazione, testo e macchina da presa dentro un processo concreto.
Professione
Un confronto onesto con il settore audiovisivo, i suoi linguaggi e le sue richieste.
02 / Percorsi
Tre livelli di formazione
Una direzione
precisa.
Al Secondo livello e ad Actor Pro Lab può accedere, previa valutazione del direttore didattico, anche chi proviene da altre scuole.
01
Primo livello
Costruire le basi
Un percorso propedeutico per conoscere il proprio strumento, acquisire basi tecniche solide e sviluppare una presenza credibile e personale davanti alla macchina da presa.
Corpo · Ascolto · Relazione · Dinamica emotiva · Personaggio · Testo
Richiedi informazioni02
Secondo livello
Approfondire il lavoro dell’attore
Un percorso per consolidare la tecnica, approfondire la costruzione del personaggio e lavorare davanti alla camera con maggiore autonomia.
Approfondimento della tecnica · Training On Camera · Self tape · Showcase finale
Richiedi informazioni03
Actor Pro Lab
Dalla formazione alla professione
Il percorso ponte con l’industria dedicato all’attore in formazione avanzata che vuole prepararsi concretamente al lavoro nel cinema e nelle serie televisive.
Training On Camera · Casting · Set · Self tape · Posizionamento
Richiedi informazioni03 / Selezioni
Conoscere l’attore
Un percorso costruito attraverso la conoscenza della persona.
L’accesso prevede una selezione che considera la persona, il suo percorso e le motivazioni che la portano verso la recitazione cinematografica.
- 01 Colloquio con il direttore didattico, online oppure in sede
- 02 Realizzazione e invio di un self tape
- 03 Valutazione del percorso più adatto
Non è necessario avere già frequentato una scuola per candidarsi al Primo livello.
Prenota il tuo colloquio04 / Come si lavora
Imparare attraverso l’esperienza
La pratica è il centro della formazione.
Ogni allievo viene accompagnato a esplorare il proprio strumento e a utilizzarlo con maggiore libertà, precisione e consapevolezza nel lavoro con la camera.
- 01Training individuale e di gruppo
- 02Corpo, ascolto e relazione
- 03Dinamica emotiva
- 04Analisi del personaggio e del testo
- 05Esercitazioni davanti alla macchina da presa
- 06Lavoro sulle scene
- 07Self tape e simulazioni di casting
- 08Feedback individuali
Le classi a numero chiuso permettono ai docenti di seguire il processo di ogni allievo e di adattare il lavoro alle sue caratteristiche, ai suoi strumenti e alla fase del percorso in cui si trova.
05 / Primo e Secondo livello
I docenti
Registi, attori, acting coach, formatori e casting director accompagnano parti specifiche del percorso attraverso esperienze e approcci differenti.
Regista, sceneggiatore e direttore didattico. Creatore del Metodo Attore Consapevole e direttore artistico del contest Next Stars promosso da Forbes Italia, da oltre vent’anni lavora nella formazione dell’attore; i suoi progetti audiovisivi sono stati trasmessi da Rai, Mediaset e Sky e presentati in festival nazionali e internazionali.
01Maurizio Rigatti
Regista, sceneggiatore e formatore
Area di lavoroMetodo Attore Consapevole
Attrice diplomata alla Paolo Grassi. Ha lavorato tra cinema, televisione e teatro; tra i titoli Quo Vado?, Lea – Un nuovo giorno ed Evelyne tra le nuvole, oltre a produzioni del Piccolo Teatro e di ERT.
02Eleonora Giovanardi
Attrice e acting coach
Area di lavoroCosa nasconde la mente · Self tape
Attrice, autrice e sceneggiatrice diplomata alla Paolo Grassi. Ha lavorato con Romeo Castellucci, Gabriele Lavia e Alvis Hermanis ed è nota al pubblico televisivo per Il Paradiso delle Signore e Un passo dal cielo.
03Alice Torriani
Attrice e acting coach
Area di lavoroCosa nasconde il corpo
Attrice e regista diplomata all’Accademia del Piccolo Teatro. Ha lavorato con Giorgio Strehler, Luca Ronconi, Peter Stein ed Eimuntas Nekrošius; è Designated Meisner Teacher certificata dal Meisner Institute.
04Greta Zamparini
Attrice, regista e acting coach
Area di lavoroTecnica Meisner
Attrice, regista e acting coach diplomata all’École Jacques Lecoq. Prima insegnante certificata Lucid Body in Italia, lavora tra Europa, Stati Uniti e Australia e ha curato la pubblicazione in Italia del manuale sulla tecnica Lucid Body.
05Margherita Peluso
Attrice, regista e acting coach
Area di lavoroTecnica Lucid Body
Attore, regista e acting coach, diplomato alla Scuola internazionale di teatro e laureato in Sociologia e Linguistica moderna. Dal 2018 dirige Palestra Attori 7607 a Roma, dove cura percorsi annuali per professionisti. Ha lavorato per cinema e televisione in produzioni tra cui La Storia, I Fantastici 5, Diavoli e Don Matteo.
06Davis Tagliaferro
Attore, regista e acting coach
Area di lavoroCreare il personaggio · L’attore davanti alla macchina da presa
Casting director U.I.C.D. e I.C.D.A., diplomata in Regia alla Civica Scuola di Cinema di Milano. Dal 2003 cura casting per cinema, serie televisive e pubblicità in produzioni nazionali e internazionali.
07Valentina Materiale
Casting director, membro U.I.C.D.
Area di lavoroCasting professionale
Laureata al DAMS con una tesi di ricerca sulla recitazione e formatasi alla Paolo Grassi come organizzatrice culturale. Dopo esperienze come aiuto regia nel teatro di ricerca, dal 1998 lavora come casting director U.I.C.D. per cinema e pubblicità.
08Cristina Proserpio
Casting director, membro U.I.C.D.
Area di lavoroCasting professionale
06 / Actor Pro LabNovità · Anno accademico 2026/27
I docenti
Professionisti del cinema e dell’industria audiovisiva accompagnano l’attore nel passaggio dalla formazione alla professione.
Regista, sceneggiatore e direttore didattico. Creatore del Metodo Attore Consapevole e direttore artistico del contest Next Stars promosso da Forbes Italia, da oltre vent’anni lavora nella formazione dell’attore; i suoi progetti audiovisivi sono stati trasmessi da Rai, Mediaset e Sky e presentati in festival nazionali e internazionali.
01Maurizio Rigatti
Regista, sceneggiatore e formatore
Area di lavoroMetodo Attore Consapevole
Casting director U.I.C.D., laureata in Cinema e Produzione Multimediale a Roma Tre e diplomata in regia alla Scuola d’Arte Cinematografica Gian Maria Volonté. Ha curato il casting di produzioni tra cui Fabbricante di lacrime, A Classic Horror Story, Il colibrì e Ricchi a tutti i costi.
02Giulia Appolloni
Casting director, membro U.I.C.D.
Area di lavoroCasting professionale
Casting director e aiuto regista, diplomato alla Scuola d’Arte Cinematografica Gian Maria Volonté. Candidato al David di Donatello e vincitore del Nastro d’Argento 2026 per il casting di 40 secondi, ha lavorato a produzioni tra cui Comandante, Mike, Corpo libero e Baby.
03Marco Matteo Donat-Cattin
Casting director, membro U.I.C.D.
Area di lavoroCasting professionale
Casting director U.I.C.D., formatasi all’Università La Sapienza di Roma. Cura stabilmente il casting de Il paradiso delle signore e ha lavorato a produzioni tra cui Imma Tataranni – Sostituto procuratore, 18 regali, I migliori giorni, I peggiori giorni, Tutti a bordo e Piedone – Uno sbirro a Napoli.
04Flavia Poerio
Casting director, membro U.I.C.D.
Area di lavoroCasting professionale
Attore, regista e acting coach, diplomato alla Scuola internazionale di teatro e laureato in Sociologia e Linguistica moderna. Dal 2018 dirige Palestra Attori 7607 a Roma, dove cura percorsi annuali per professionisti. Ha lavorato per cinema e televisione in produzioni tra cui La Storia, I Fantastici 5, Diavoli e Don Matteo.
05Davis Tagliaferro
Attore, regista e acting coach
Area di lavoroCreare il personaggio · L’attore davanti alla macchina da presa
Attrice, acting coach, docente e intimacy coordinator, laureata alla Sapienza con una tesi sul training dell’attore e diplomata all’Accademia Beatrice Bracco. Si è formata con maestri tra cui Alessandro Fersen, Susan Batson ed Eugenio Barba; lavora come acting coach su set italiani e internazionali e insegna alla Paolo Grassi.
06Lucilla Miarelli
Attrice, acting coach e intimacy coordinator
Area di lavoroOn Camera Acting
Fondatrice di IMOMI Talent Management, è agente e manager specializzata nello sviluppo della carriera di attori per il mercato audiovisivo italiano e internazionale. Formata in Storia e Conservazione dei Beni Teatrali, Cinematografici e Televisivi, lavora tra management artistico, casting e sviluppo del talento, costruendo percorsi fondati su strategia, trasparenza e relazioni internazionali.
07Monica Mazzoleni Moroni
Agente e talent manager
Area di lavoroIl rapporto con l’agente
Regista, sceneggiatore e produttore, ha esordito nel lungometraggio con Tre metri sopra il cielo. Ha diretto film tra cui L’uomo perfetto, Amore, bugie e calcetto, Solo un padre e Nemiche per la pelle, oltre a serie televisive e numerose campagne pubblicitarie premiate.
08Luca Lucini
Regista, sceneggiatore e produttore
Area di lavoroLavorare con il regista
Fondatrice di Dew Management, agenzia milanese di rappresentanza, consulenza e promozione artistica specializzata in attori per il cinema e la pubblicità. Accompagna talenti emergenti e professionisti attraverso percorsi fondati su selezione, cura e strategia.
09Margherita Bonomo
Agente e talent manager
Area di lavoroIl rapporto con l’agente
Laureato al DAMS di Palermo con una tesi su Tadeusz Kantor. Dopo un percorso come attore e drammaturgo, si è formato con LiberiTeatri, Teatro del Lemming, Letizia Russo, John Strasberg e Valia Santella, lavorando con Muna Mussie, Vanzo e Romeo Castellucci. Finalista al NOPS Festival e ai premi Inedito e Futuro Passato, ha vinto Drammi di forza maggiore. Nel 2025 ha fondato Wild-Talents, agenzia di management e curatela per attori e attrici emergenti con uno sguardo internazionale.
10Roberto Simonte
Agente e talent manager
Area di lavoroIl rapporto con l’agente
07 / Team e produzione
Dietro la formazione.
Professionisti dell’immagine e dell’organizzazione affiancano il lavoro didattico e la produzione dei materiali audiovisivi.
Rosamagda Taverna
Fotografa e videomaker
Daniel Friggi
Videomaker
Glenda Trubiano
Videomaker
Jacopo Taloni
Assistente didattico
08 / Milano Acting Lab oggi
Una scuola in crescita
Il quinto anno.
Una direzione sempre più chiara.
Milano Acting Lab è uno dei più importanti punti di riferimento per la formazione dell’attore cinematografico nel Nord Italia.
nel 2025–2026
Primo e Secondo livello
delle iscrizioni
2026–2027
09 / Recensioni Google
★★★★★
5,0 · 28 recensioni Google
Dicono
di noi.
«Non potrei aver fatto scelta migliore.»
«Non c’è giudizio o competizione, solo tanta collaborazione e ascolto.»
«Un posto raro, fatto di ricerca, umanità e verità.»
10 / Oltre la formazione
Cinema e serie televisive
Un ponte verso il settore audiovisivo.
Casting director, registi, agenti e professionisti dell’industria partecipano ai percorsi attraverso lezioni, simulazioni di casting, incontri di orientamento e momenti di valutazione.
Nel Secondo livello, lo showcase conclusivo permette a ogni allievo di presentare una scena davanti a una commissione di addetti ai lavori e ricevere un feedback individuale.
Milano Acting Lab non promette un accesso automatico al lavoro. Offre strumenti, esperienza e occasioni di confronto per avvicinarsi al settore con maggiore preparazione e consapevolezza.
11 / Richiedi informazioni
Il tuo percorso può iniziare da qui
Conosciamo il tuo punto di partenza.
Compila il modulo per ricevere informazioni sui livelli e capire quale percorso può essere più adatto alla tua formazione.
12 / Dove siamo
La casa di Milano Acting Lab è
MHUB MILANO
Centro per le arti performative
Via Gran San Bernardo 11/A
20154 Milano
- M5 · Cenisio
- Tram · Via Cenisio–Via Induno
- Bus · Via Govone–Via Principe Eugenio